Изпитайте адреналина на волейбола с високи залози в "Haikyu!! The dumpster battle"! 🏐 Присъединете се към Мечо Пух и приятели в мистериозно приключение в "Мечо пух 2: кръв и мед"! 🐻🍯 Впуснете се в магическо пътешествие с "Училището на магическите животни" и открийте силата на приятелството и магията. Не пропускай! Грабни своите билети сега и създавай спомени в Cine Grand! 🍿🎥
На 16.05.2011 в зала “Theatre Croisette“ беше премиерата на новия български филм „Островът” в рамките на 64-тото издание на кинофестивала в Кан.Събитието протече повече от обещаващо при препълнена зала, бурни аплодисметни и с участието на голяма част от актьорския и продукционния екип на филма. Не само за гостите, но и за голяма част от присъстващия актьорски екип – Летисия Каста, Бойка Велкова, Туре Линдхардт, Иван и Андрей, Слав Танев това беше първата прожекция на филма.Всеки беше нетърпелив да види финалното копие след всички довършителни работи в Швеция. Напрежението подсилиха и хилядите противоречия и въпросите, които филма зададе след предпремиерните прожекции предназначени за френските медии, кинокритици и дистрибутори.От възхищение до тотален шок варират мненията на публиката и критиката. Дали заради жанровите особености от драма през трилър, та до комедия или заради темите, които филма засяга, някой сравниха Калев с Дейвид Линч, други развълнувано коментираха перфектната игра на актьорите. Силен акцент беше поставен върху безупречната игра на Летисия Каста в ролята на Софи. Безспорно е мнението, че това е най – силната роля на актрисата в киното, а самата тя не скри желанието си да работи и завбъдеще с нашия режисьор.Филмът впечетли критиците с визуалното си богатство операторски почерк.Сериозно впечетление направи и българската актриса Бойка Велкова с безспорния си талант и абстрактна роля, а Любен Дилов както винаги разсмя публиката. Очакваме премиерата на „Островът” по българските кина през октомври. ... още »
от Александър РайчевПитали ли сте се кой е най-големият магьосник живял някога?Дали е Хари Худини, който предизвиквал смъртта всеки път, когато трябвало да се освободи за 3 минути от оковите, докато е потопен изцяло във вода?Или пък Дейвид Копърфилд, който кара Ориент Експрес да изчезне пред очите на смаяната публика?А може би родният Астор, който буквално си маха главата в коронния номер на своята кариера?Всеки от тях сам по себе си е велик в това, което прави, и публиката винаги ще помни името и постиженията им.Но има и един актьор, който не им отстъпва във фокусите, защото през последните десетина години скри шапката на цял Холивуд и абсолютно неочаквано се превърна в най-касовия актьор на развлекателната индустрия отвъд Океана, а и по целия свят.Разбира се, че става въпрос за Джони Деп, който бяхме свикнали да приемаме като фаворитът на фестивалната публика с участията си в нискобюджетни независими продукции без особени шансове за сериозно парични постъпления. „Аризонска мечта”, „Ед Ууд”, „Защо тъгува Гилбърт Грейп”, „Страх и омраза в Лас Вегас”, „Смелият” са само малка част от заглавията, които взети заедно не са гледани от толкова зрители, колкото напълниха киносалоните през 2003 за „Карибски пирати: Проклятието на Черната перла.”И докато през 90-те Деп трябваше да диша прахта на мъжкарите Шварценегер, Сталоун и Уилис в бокс офиса, то през новото хилядолетие половинката на Ванеса Паради инкасира 5 милиарда долара само от киноразпространението на филми с негово участие.Една компания остана особено доволна, защото стои зад 4 от заглавията донесли тази впечатляваща сума зелени гущери. Говорим за Walt Disney Pictures, които в началото на хилядолетието решиха да превърнат атракция от свой тематичен парк във високобюджетен филм. Успехът на пиратската поредица и новооткритата звездна сила на Деп докараха положението дотам, че на плаката за „Алиса в страната на чудесата” пише само неговото име и само неговият герой е изтипосан, без каквато и да било Алиса да се вижда някъде.С „Карибски пирати: Сандъкът на мъртвеца” и „Карибски пирати: На края на света” режисьорът Гор Вербински завърши своята успешна трилогия за приключенията на капитан Джак Спароу, Уил Търнър, Елизабет Суон, капитан Барбоса и останалите колоритни персонажи, населяващи този измислен свят.Холивудските студия обаче са винаги алчни за нови постъпления и на Disney не им трябваше да чакат дълго преди да решат, че Джак Спароу може да им донесе още много ковчежета пълни с несметни богатства. Защото героят на Деп се превърна в истинска икона на развлекателната киноиндустрия – фигура, която си съперничи със светоизвестните Джеймс Бонд и Индиана Джоунс.Премиерният „Карибски пирати: В непознати води” има за основна задача да отговори на въпроса дали Джак Спароу подобно на Бонд и доктор Джоунс е самодостатъчен герой на своята вселена и е без значение кои са обграждащите го актьори и персонажи, в които те се превъплащават Защото Орландо Блум и Кийра Найтли вече ги няма. Няма ги Макензи Крук и Лий Арънбърг като вечно препиращите се Пинтел и Ригети, които с безграничната си глупост успяваха безпогрешно да извикат огромна усмивка на лицата на зрителите с всяка своя следваща тъпотия.Тук има някакъв плах опит двамата да бъдат заменени от един-едничък Стивън Греъм („Гепи”, „Сезонът на вещиците”), който по принцип е симпатичен актьор, но без партньор, с който реално да си разменя репликите буквално увисва във въздуха. Няма го Бил Най като отблъскващия Дейви Джоунс, който тук е заменен от иначе солидния Иън Макшейн в ролята на Черната брада – нещо като Саруман на пиратската общност, обаче без капка заплашителност през цялото време. И не на последно място по важност – Гор Вербински вече не е на режисьорския стол.В случая може да говорим за така модното в Холивуд рестартиране на даден франчайз, но със запазването на основния актьор. За щастие Джефри Ръш също се завръща като лукавия капитан Барбоса, защото иначе „Карибски пирати: В непознати води” нямаше да има и една положителна черта.Режисираната от Роб Маршал четвърта част от поредицата представлява някаква набързо сглобена плоска историйка, лишена от чара на предишната трилогия и страдаща от липсата на мащабни и запомнящи се екшън сцени, които би трябвало да са основната причина, за да се гледа подобен филм на голям екран.Да не говорим, че 3D ефектът е нулев и спомага единствено за по-дебелия портфейл на разпространителите от Disney, но не и за някакво по-дълбоко потапяне в отделните епизоди. Към вече споменатото разочарование от изпълнението на Макшейн може да добавим и излишното присъствие на иначе симпатичната Пенелопе Крус.Тук тя видно трябва да го играе а ла Катрин Зита-Джоунс в „Маската на Зоро”, но единствено успява да изглежда смехотворно в пиратските дрехи, с които е облечена. Направен е и някакъв нескопосан опит за вкарване на нова по-младежка любовна история, която да запълни празнината оставена след напускането на Блум и Найтли.Честта за романтичните трепети между Божи човек и секси, но хищна русалка (нещо като Наташа Хенстридж във „Видове”) се пада на някакви абсолютно неизвестни лица, чиято актьорска игра в най-добрия случай е на нивото на родни сериали от сорта на „Забранена любов” и „Стъклен дом.”Като глътка свеж планински въздух в безкрайно точещите се 137 минути може да определим всяка поява на Джефри Ръш в кадър. Големият актьор искрено се забавлява със своя герой и успява да вкара нови нюанси в образа на Барбоса, който вече е еднокрак и се ползва от протекциите на краля на Англия – с други думи може да плячкосва и убива безнаказано стига да е в името на славната Британска империя.Джони Деп вече и на сън вероятно може да играе Джак Спароу. Култовият му образ тук изглежда поизносен, но отделни моменти на проблясък показват, че сценарият и историята са истинските окови, които задържат Джак да се развихри така както само той си знае и заради което толкова го обичаме.Напук на феноменалните приходи от предишните три серии от Walt Disney видно са стиснали кесията и в резултат отсъстват всякакви отличителни за поредицата батални сценки – няма битка между пиратски кораби, няма битка с чудовища като Кракена, няма дуел в огромно въртящо се колело. Сред основните атракции явно трябва да е нападението на няколко дузини сластни русалки, които в следващия момент се превръщат в нещо като харпиите от „Ван Хелсинг” и почват да разкъсват пиратите досущ акулите в „Синята бездна”.Направо не ми се мисли как ще реагират малките момиченца, които си обичат Ариел от „Малката русалка” и попаднали заедно с родителите си на прожекция на „Карибски пирати: В непознати води” видят как любимата им героиня се трансформира в грозно чудовище и си забърква няколко Блъди мерита в комбинация от солена морска вода и човешка кръв. Шефовете на Disney явно или не са чели сценария предварително, или напълно са се смахнали. Тези същите хора в началото на хилядолетието спряха тотално с производството на кървави екшън-драми като „Скалата” и „Лице назаем”, за да се отдадат изцяло на семейни филми. А сега това вкарано в най-масовия филм за годината. Иди ги разбери, ако можеш.Някакви безлични испанци, предвождани от мургав представител на църквата и короната, може би трябва да минат за аналог на лорд Кътлър Бекет (Том Холандър с уникална роля като най-големия злодей в поредицата) и предвожданите от него британски войски, които си бяха поставили за задача да унищожат пиратите до крак в оригиналната трилогия на Вербински.Ако дотук звучи все едно авторът на настоящата статия търси дълбок смисъл във всеки един филм, то ще побързам да уточня, че не харесвам и не гледам мазохистични упражнения по абстракция, подписани от творци като Ларс фон Трир, Джим Джармуш и прочие режисьори, чиито творения са създани само за показ по фестивали из целия свят.Искренно обичам добре направени, високобюджетни холивудски продукции, които те забавляват, вълнуват и зареждат с енергия. Определено сезонът на летните блокбастъри за 2011 почна повече от добре с „Тор: Богът на гръмотевиците” и „Бързи и яростни 5: Удар в Рио”, като последният доказа, че 5-та част в една поредица може да се окаже най-добрата, ако се подходи с достатъчно мисъл и се предложи нещо ново и свежо на публиката.За съжаление „Карибски пирати: В непознати води” е отстъпление от тази положителна вълна, а и от позициите, които пиратите си извоюваха в сърцата ни през последните вече близо десетина години.На всеки разбира се е ясно, че независимо какво напишат критиците, зрителите ще се стекат на талази към кината, за да видят новите приключения на Джак Спароу, тласкани от инерцията на първите 3 филма и всепоглъщащата рекламна машина на Walt Disney. Интересно обаче колко ще останат доволни от видяното и ще са склонни да си дадат парите за още една подобна серия. Остава да се надяваме, че продуцентите ще се отрезвят овреме и ще предприемат решителни стъпки за възвръщане нивото на любимия франчайз.За целта са необходими нови сценаристи и режисьор, който да е на нивото на Вербински, защото силата на Маршал си остават мюзикълите („Чикаго”, „Девет”), а тук горкият наистина плува в непознати води. Един Матю Вон, който вече се доказа в умелото разказване на чудати фантасмагории („Звезден прах”, „Kick-ass: Шут в г*за!) би бил чудесен избор, особено ако този юни докаже, че може да режисира и блокбастъри с „Х-мен: Първа вълна.” Прибавяме повечко цветисти английски актьори, връщаме стари любимци и продължаваме да си свирукаме композициите на Ханс Цимер, които винаги ще радват ухото.В заключение трябва да признаем, че ако „Карибски пирати: В непознати води” беше първият филм от поредицата, то вероятно щеше да изглежда доста по-добре в очите на хората. Но сравняван с една вече култова трилогия няма никакъв шанс да бъде запомнен като нещо значимо. Крайно време е студията да си дадат сметка, че не е важно само да добуташ поредната серия до големия екран, но тя трябва да бъде и достойно допълнение към своите предшественици.Един Джон Маклейн примерно вече 4-и пъти все така очарователно умира трудно и Брус Уилис явно не е склонен на компромиси с най-популярната си роля, защото 4-те серии се разпростират в период от 20 години. Дано и до неминуемото завръщане на капитан Джак бъде оставено достатъчно време, за да се получи филмът, който всички искаме.А дотогава – йо-хо-хо и бутилка ром! ... още »
В началото на миналия месец, от студиото Warner Bros заявиха, че една от главните роли в предстоящата мащабна продукция “Великият Гетсби” най-вероятно ще бъде поверена на звездата от “Армагедон”, Бен Афлек. Актьорът, който бе и първоначалния избор на режисьора на филма, Баз Лурман, трябваше да се присъедини към номинираните за “Оскар” Леонардо Ди Каприо и Кери Мълигън, но в крайна сметка натоварения график не му позволи да подпише договора за участие. След отпадането на Афлек, се появиха много слухове за новите актьори които кандидатстват за ролята, но в продължение на повече от три седмици, продуцентите и режисьора отказваха всякакъв коментар по този въпрос.Но само преди няколко часа, от студиото Warner Bros сложиха край на спекулациите като разкриха, че ролята на милионера Том Бюканън е била поверена на австралийския актьор Джоел Едгертън, познат на зрителите от хитовете “Крал Артур” и “Star Wars Епизод III: Отмъщението на Ситите”. Режисьорът Баз Лурман описва Едгертън като “актьора, който притежава присъствието, увереността и таланта да пресъздаде сложен литературен образ като Том Бюканън.”“Великият Гетсби” ще бъде филмова адаптация на популярния едноименен роман на писателя Ф. Скот Фицджералд, издаден за първи път през 1925-та година. Разказвана от младия Ник Карауей, историята ще се фокусира върху милионера със съмнително минало Джей Гетсби (Леонардо Ди Каприо). Според някои хора, той е натрупал състоянието си от контрабанда на алкохол по време на Сухия режим. Други смятат, че е убил богат човек и е присвоил парите му, а трети твърдят, че е германски шпионин и роднина на германския император Кайзер Вилхелм. Въпреки всичкото богатство което Гетсби притежава, той е самотен мъж, и единственото му желание е да се събере с любовта на своя живот, Дейзи Бюкенън (Кери Мълигън). Но промлема е, че Дейзи е вече омъжена за милионера Том Бюканън (Джоел Едгертън), и има малка дъщеря. Работата по продукцията с бюджет от близо 120 милиона долара ще започне в Сидни, Австралия, а екипът ще прекара 17 седмици в снимки и още 30 седмици в обработване на сцените, и добавяне на визуалните ефекти.Освен Джоел Едгертън и вече споменатите Леонардо Ди Каприо и Кери Мълигън, във “Великият Гетсби” ще участват още Тоби Магуайър (“Спайдър-мен”), Айла Фишър (“Тайните на Беки Б”) и дебютантката Елизабет Дебики.Адаптираният сценарий на “Великият Гетсби” е написан от Баз Лурман и Крейг Пиърс (“Ромео и Жулиета”), а продуценти ще бъдат Дъглас Уик (“Островът”), Катрин Мартин (“Мулен Руж”) и Луси Фишър (“Предизвестена смърт”).Снимките на мащабния филмов проект започват в края на месец август, а световната му премиера ще се състои в средата на следващата година.upcoming-movies.com ... още »
Най-големият и успешен риалити формат в света за неоткрити музикални таланти очаква своите звезди в София, Пловдив, Варна, Бургас и ПлевенНа 15 юни в седма палата на панаира в Пловдив ще бъде първият от предварителните кастинги за „X factor”. Бургас, Варна, Плевен и София са останалите български градове, които ще станат арени на най-големия и успешен риалити формат за неоткрити музикални таланти.Най-важната подробност за всички родни претенденти за слава е, че няма горна възрастова граница. Всички, които искат и могат да пеят, и са навършили 16 години, са добре дошли на първия етап от преживяването, наречено “X factor”. Това е първото музикално предаване, в което могат да участват както солови изпълнители, така и дуети и вокални групи. Всеки, който смята че притежава талант да пее или усеща, че е роден да бъде звезда, има уникалния шанс да стане част от това световно шоу.Може да сте тийнейджър или пенсионер, може да пеете поп, рок, джаз, опера, поп фолк, хип хоп – няма никакви ограничения в стила. Освен това, претендентите за слава са свободни да доведат подкрепления – роднини, съседи, приятели и фенове. Ако сте ученик - поканете класа си да вика за вас, ако сте пенсионер - поканете приятелите си да ви подкрепят. Всякакви плакати, агитки и други агитационни материали, възпяващи таланта ви, са добре дошли и ще получат специално внимание.Нова ТВ ще дава актуална информация за всеки един от етапите на “X factor” на официалната страница на шоуто – www.xfactor.novatv.bg, във Фейсбук - X Factor Bulgaria, на телефон 0888 511 745 (без увеличение на телефонната тарифа) или на електронна поща xfactor@ntv.bg. Шоуто съдържа четири етапа – кастинги, тренировъчни лагери, елиминации в къщите на съдиите и мащабни спектакли на живо. Уникалното на „X Factor" е, че съдиите са натоварени с изключително голяма отговорност. Освен да работят в екип с останалите членове на журито, те ще изпълняват ролята и на ментори, всеки от които индивидуално ще отговаря за отделна категория изпълнители. „X factor" е носител на две награди BAFTA, четири отличия 'National Television Awards, UK” и приза “Royal Television Society, UK”.В четвъртия сезон на „X factor” в Дания победител е 15-годишната Сара, която придобива световна слава с това, че влиза в състезанието като признава отворено различната си сексуална ориентация и дори представя на Дания и света приятелката си. Победителят в седмия сезон във Великобритания – Мат Кардъл, успява в първата си седмица като победител да продаде почти 500 000 бройки от първия си сингъл и така застава начело на основната класация за сингли на острова и остава там за цели 3 седмици.В последния сезон на шоуто в Австралия номер 1 е 35-годишния рок музикант Altiyan Childs, чийто ментор е вокалиста на „Бойзоун” – Ронан Кийтинг.Най-известният победител в „X factor” е Лиона Люис, която печели третото издание на шоуто във Великобритания. Тя добива световна слава и покорява класациите както в родината си, така и в Америка. Хитът й „Bleeding love” става първата песен на английска изпълнителка, която стига до номер 1 в Америка от над 15 години... ... още »
Едно от най-очакваните филмови заглавия - „Дървото на живота" на Терънс Малик, направи своята премиера на фестивала в Кан. На пресконференцията по повод представянето на лентата присъстваха актьорите Брад Пит и Джесика Частейн („Черната брада") както и продуцентът Бил Полад, но Терънс Малик отсъстваше, тъй като работел в Хаити по следващия си проект."Една от причините, поради които Тери страни от форуми като този, е, че предпочита работата му сама да говори за себе си. Той не обича да се впуска в излишни разяснения за филма, нито да го класифицира жанрово", счита Полад.Поради отсъствието на човека, създал „Тънка червена линия", на Брад Пит му се наложи да отговаря на въпросите на журналистите, свързани с чудатия кино творец. "Той е много общителен и весел човек, който е усмихнат през голямата част от деня. Мисля, че това е разликата между добрия и великия режисьор. Мога да заявя, че за него всички герои са еднакво важни и определящи за характера на произведението", споделя холивудска звезда.Изпълнителката на главната женска роля - Джесика Частейн, сподели, че този проект е бил страхотен урок за нея, защото й е показал какво означава да се пуснеш по течението и „изцяло да се отдадеш на момента". Съпругът на Анджелина Джоли разкрива, че също е открил нови хоризонти в играта си, които нямат нищо общо с досегашния му опит. Затвърдил е и мнението си, че най-хубавите моменти не могат да бъдат планирани, а са плод на щастливо стечение на обстоятелствата."Съвместното съществуване на микро и макро светове може би ми се стори най-интересният момент в цялата история. Тери обрисува съществуването на този малък град в Тексас и го съпостави с една несравнима по своя мащаб картина като формирането на космоса и клетъчното деление... Невероятно е", не крие възхищението си Брад Пит.Номинираният за „Оскар" актьор завършва с признанието, че винаги се стреми да се захваща с нещо ново и любимите му филми не са от най-успешните в комерсиално естество, но пък притежават повече дълбочина и задават по-важни въпроси."Не ме отписвайте от участие в следващата част на „Мисията Невъзможна" обаче! Ще бъда на линия - не съм чак такава надувка!", пошегува се секс символът на изпроводяк. ... още »
През лятото на 2009 „Последният ергенски запой” се превърна в изненадващ хит по целия свят, надминавайки очакванията на своите създатели. „Искахме просто да направим смешен филм, но никога не знаеш как ще реагира публиката. Щом започнахме с предварителните прожекции разбрахме, че сме постигнали нещо уникално. Но и това не ни подготви достатъчно за последвалия главозамайващ успех,” спомня си Тод Филипс.„По някакъв начин успяхме да уловим истинска златна рибка в нашата мрежа,” споделя Ед Хелмс, който този път е в ролята на младоженеца. „За нас всичко бе безумно смешно, но не можехме да знаем дали публиката ще го почувства по същия начин. За щастие това се случи.”„Знам, че филмите ми привличат определена аудитория заради бруталния хумор, но с „Последният ергенски запой” успяхме да привлечем много нови зрители,” споделя Филипс. „Мисля, че това се дължи на магическата връзка между четиримата герои, чието приятелство изглежда напълно автентично.”Екранното приятелство е само израз на истинското приятелство между актьорите и екипа, което цари извън снимачната площадка. Именно близостта между всички замесени в първия филм прави неустоима идеята за заснемане на продължение, но всички са наясно, че летвата е вдигната високо и трябва да предложат приключение, което е още по-щуро.„В много отношения структурата на сценария ни следва тази на първия филм, но като цяло подходихме с идеята, че снимаме напълно нов и оригинален филм,” обяснява режисьорът Филипс.„Имаше известна доза предпазливост, защото финала на предишния филм предлага напълно задоволитен завършек на историята,” казва Зак Галифианакис, който отново е в ролята на подбудителя Алан. „Но за мен най-важно е удоволствието от съвместната ни работа и възможността да работиш с хора, които харесваш и на които вярваш.”За Филипс това е първият път, когато работи отново с едни и същи актьори в едни и същи роли, което предлага напълно естествено предимство още от началото на снимките.За новите приключения на четиримата герои най-важно е откриването на град, който е възможно най-лошото място, на което могат да се озоват. Бангкок отговаря на необходимите условия.„Искахме да запазим всичко любимо от първия филм, но да го поставим в нов контекст,” споделя Брадли Купър, който като Фил е фактическия лидер на групата. „Идеята на Тод да снимаме в Бангкок вдигна залога. Имаме преследвания с коли, мотори, бунтове, престрелки... Въобще доста екшън има в нашето продължение.”Комичните ситуации автоматично се умножават за трима американски мъже, които се озовават в кипящ от енергия чужд град, който е добре известен с дивата си страна. „В Лас Вегас всички говорят английски и можеш да се оправиш по някакъв начин,” обяснява сценаристът Скот Армстронг. „Но в Бангкок те плуват в напълно непознати води и нямат сламки, за които да се хванат.”„Тайланд и конкретно Бангкок ни предложиха изумителни възможности, за да развихрим лудешки нашите герои, които на следващия ден са изправени пред тежък сблъсък с реалността,” допълва Крейг Мейзин, сценарист.Въпреки че и Армстронг, и Мейзин не са работили по първия филм, двамата чувстват образите изключително близки, защото са техни големи фенове. „Имам чувството, че в каквато и ситуация да бъдат поставени героите, ще знам точно какво мислят и трябва да кажат,” обяснява Армстронг.Първият истински тест за качеството на сценария идва с реакцията на самите актьори. „Трудна задача е да ги спечелиш на своя страна с нови идеи и култови фрази от диалога,” казва Мейзин. „А и политиката на Тод е, че сценарият е в постоянно развитие, защото на всеки един от актьорите може в движение да му хрумне реплика, която на мига да се превърне в комедийна класика.”„Първият филм вече е ярка част от поп-културата, но ако има кой да надмине оригинала, то това е самият Тод Филипс,” не крие въодушевлението си Джъстин Барта, който се завръща като Дъг. „Само четенето на сценария те кара да се превиваш от смях, защото запраща момчетата далеч отвъд границите на нормалното.”Действието в „Поредният ергенски запой” се развива 2 години след събитията в Лас Вегас. „Животът на всеки от момчетата е продължил своя естествен ход,” обяснява Тод Филипс. „Е, почти на всеки, защото Алан все така живее с родителите си. Но Дъг и Трейси са щастливо женени и чакат първото си дете; Фил се е сдобил с още едно свое дете, а Стю е срещнал прекрасно момиче, за което е сгоден. Родителите й са от Тайланд, което е основателна причина сватбата да се проведе именно там.”Имайки предвид предишния му опит с ергенски партита Стю не иска да има нищо общо с подобно преживяване. Той е толкова близо до всичко, което е искал в живота си, че няма никакво намерение да го застрашава по какъвто и да било начин.„Наистина ще съчувствате на Стю в този филм, а Ед вложи толкова сърце и душа в преживяванията на героя си, че несъмнено ще го подкрепяте от началото до края на филма,” казва Филипс.Фил е изключително разочарован от поведението на Стю по отношение на ергенското парти. „Фил по принцип е силен в приказките,” обяснява режисьорът. „Вкъщи той се радва на тих и спокоен живот, но бидейки истински мъжкар, който вероятно се е оженил веднага след гимназията, на него все още му се иска да подивее, когато е с приятелите си.”„Фил е най-разумният от всики, което е предпоставка останалите напълно да откачат,” допълва Филипс.Стю не желае да натоварва допълнително и без това обтегнатите си отношения с родителите на годеницата си, така че съзнателно оставя един човек извън списъка с поканени гости. „Въпреки случилото се във Вегас Стю не усеща Алан като верен приятел за цял живот,” казва режисьорът на филма. „Алан от своя страна има своите изкривени представи за това колко близки са четиримата приятели, така че когато научава за сватбата, липсата на покана го прави изключително нещастен.”Самоопределящ се като „домошар” Алан олицетворява всичко, което Филипс намира за смешно в мъжките взаимоотношения. „Жените се държат много по-елегантно помежду си,” споделя режисьорът. „Но мъжете се държат някак странно и недодялано, което е особено видно, когато Алан е заедно с останалите. Истината е, че най-добрите му приятели вероятно са родителите му и кучето. Той толкова отчаяно желае контакт с други човешки същества, че постоянно се престарава.”Връзката, която се зароди между Фил и Алан в първия филм тук е допълнително развита. „Мисля, че техните взаимоотношения ще останат любимата ми част от този филм,” споделя Брадли Купър. „В първата серия двамата със Зак импровизирахме доста без да знаем кое ще се получи добре. Но сега вече имахме основа, върху която да стъпим и нямаше нужда да се замисляме особено преди да скочим в дълбокото. Единствената ни реална цел е публиката да изпопада от смях.”Чувствителността на Алан е допълнително разкрита чрез невероятния комедиен стил на Зак Галифианакис. „Сценарият е просто перфектен, но понякога нарочно си изпускам репликата, за да видя дали момчетата все пак ще се разсмеят. Брадли и Ед обаче са истински професионалисти и е трудно да ги преметнеш,” усмихвайки се казва Галифианакис. „Тод никога не цели точното изстрелване на дадена шега. Той винаги предпочита смешното да се появи от нищото, а мисля, че всички ние обичаме изненадите.”Въпреки потенциалната опасност Дъг убеждава Стю да поканят Алан на сватбата. „Дъг мисли, че Алан няма с какво толкова да застраши церемонията, а и все пак е брат на жена му, което ги прави едно семейство,” споделя Джъстин Барта. „За щастие на Дъг, на него не му се налага да преживее последиците от бедствието, което се развихря.”Както и в първия филм на Дъг не му се налага да преживее най-лошото, ако разбира се не броим прекараните дълги часове на покрива на хотел в Лас Вегас. „В нашия филм Дъг трябваше да е гласа на здравия разум,” обяснява Филипс. „Трябваше да е човекът, който кара всички останали да се чувстват спокойно. Лошото е, че не може да се възползваме от комедийния гений на Джъстин, защото той остава извън лудешкия екшън, в който са въвлечени останалите трима.”Пристигайки в Тайланд Стю се събира отново с бъдещата си съпруга Лорън, която е готова да му се врече във вярност въпреки недоволството на баща й. „Според баща й Стю е безгръбначен загубеняк, което донякъде е вярно, но не напълно,” казва Ед Хелмс.Джейми Чънг, която е в ролята на Лорън, предлага нейната гледна точка споделяйки, че „Стю е толкова очарователен, че няма как да не се влюбиш в него. Няма значение, че баща й не е съгласен с избора й, защото тя е силна жена със собствено мнение. Тя винаги е правила това, което си иска, а точно в момента иска да се омъжи за Стю.”Баща й намира Стю недостоен за дъщеря си, защото го сравнява и със собствения си син Теди, който е виртуоз на чело и брилянтен студент по медицина в Станфорд – и всичко това само на 16-годишна възраст. Теди представлява заплаха и за мястото, което Алан си е извоювал в глутницата приятели.За ролята на Теди е избран дебютантът Мейсън Лий. „Изборът на актьор за тази роля бе изключително труден, защото е необходим някой, който веднага да си пасне с останалите,” обяснява Тод Филипс.Лий все още учи в колеж и първата му мисъл е колко яко ще е да се размотава с актьорите, които са легендарни сред съучениците му. „Бях развълнуван, но и притеснен, че само ще се смея по време на снимки. Оказа се, че не само аз имам проблем да сдържам смеха си, така че всичко мина ОК. Беше невероятно преживяване.”Фил не се отказва лесно от идеята за някакъв вид отпразнуване на паметното събитие и предлага всички да изпият по едно вечерта преди големия ден. Лорън го подкрепя и ги убеждава да вземат и Теди с тях.„Това е простичка история за четирима нормални мъже, които искат да си прекарат добре без да допуснат същите грешки,” обяснява Галифианакис. „Но тогава се случва нещо. Една голяма грешка.”„Стю си мисли, че се е застраховал срещу всичко,” казва Филипс. „Всички ще изпият по една бира от чисто нови и неотваряни бутилки, така че няма вероятност някой да е сипал нещо в питиетата.”Това, разбира се, е последният спомен, който имат преди да се събудят на следващата сутрин и да посрещнат пораженията.В един болезнен миг на просветление момчетата се изправят пред последиците от лудата нощ, които нарастват с главоломна скорост. Като за начало те вече не се намират в луксозния хотелски комплекс, а в долнопробна стая в центъра на Бангкок. В купа вода намират отрязан пръст, който не е на никой от тях тримата.А пръстът е само върха на айсберга. Алан се оказва с обръсната глава; Стю има татуировка на лицето си, която е досущ татуировката на Майк Тайсън; а в банята има маймунка капуцин, в чиято роля влиза небезивестната Кристал, която вече има в кариерата си участие заедно с Брадли Купър във „Фалстарт.”Кристал е собственост на „Птици и животни без граници” и живее заедно с треньора си Том Гъндърсън, семейството му и още една маймунка от нейния вид. „Въпреки филмовия си опит никак не бе лесно да я научим на безумните трикове, които трябваше да изпълнява за настоящия проект,” споделя треньорът.Въпреки че на Кристал може да се разчита за всичко, то един номер е съзнателно създаден по компютърен път. „Кристал не само не пуши, но и въобще мрази какъвто и да било дим,” подчертава Гъндърсън. „Нито аз, нито Тод бихме тръгнали да караме животното да пуши истинска цигара. Така че и димът, и горящият край на цигарата са добавени от екипа по специални ефекти воден от Робърт Стад.”„Кристал е като сбъдната мечта,” не крие възхищението си Филипс. „Между отделните дубли протягах пръст, а тя ме хващаше досущ малко дете. Направо се влюбих в нея, а и целият екип се привърза към нашата малка актриса.”В стаята се оказва и още един неочакван гост – господин Чоу, чиято поява е не по-малко шантава от тази в първия филм. Кен Джеонг се завръща с ролята, която го направи световна знаменитост. „Кен изигра голяма роля за успеха на „Последният ергенски запой”, така че не си представях продължение без неговото участие,” обяснява Филипс.В Тайланд Чоу разкрива страна от характера си, която момчетата не са виждали... или по-скоро съзнателно не са запомнили. „Този път Чоу се изявява като истински бон виван,” споделя Джеонг за героя си. „В първия филм той беше доста гневен през цялото време, но тук през цялото време се смее, което донякъде смекчава склоността му да се държи като откачил убиец.”Появата на Чоу не променя факта, че им липсва един човек от компанията: Теди. В някой момент от щурата нощ момчетата са го загубили някъде в Бангкок. Стю не може да се появи на сватбата без единствения син на семейството, така че тримата приятели се отправят на дълго и странно пътуване из най-мрачните кътчета на града, които ще им разкрият какво се е случило през изминалата нощ на безпаметен купон.По време на дневната им обиколка из Бангкок Фил, Стю и Алан се натъкват на всякакви чудати образи, сред които посивели сънародници, руски наркотрафиканти, местни мафиоти и дори будистки монах. Сред цялото море от нови лица се откроява Кингсли – мистериозен престъпник, изигран от Пол Джамати.„Пол винаги е бил сред любимите ми актьори,” споделя режисьорът Филипс. „Прекарахме изключително забавни моменти с него, а мисля, че и той остана доволен от изживяването на снимачната площадка.”Самият Джамати споделя своите впечатления от преживяването. „Тези момчета са постигнали нещо невероятно, а моята работа беше да ги догоня. Те знаят точно какво прави даден момент смешен. Беше удоволствие да ги гледам как работят. Тод е изключително прецизен относно това, което иска, но в същото време оставя всички да се забавляват. През цялото време успява да поддържа този крехък баланс с видимо минимум усилия.”Голдбърг отбелязва, че спонтанните импровизации на снимачната площадка са запазена марка на Филипс и невероятния му комедиен стил. „За Тод сценарият е само паркинг, където да паркираш колата си, пристигайки на снимачната площадка. Едва по време на снимки се ражда истината и той продължава да изпипва всяка една сцена докато не прецени, че се е получила най-добре.” „Тод успя да създаде истинско усещане за екипна работа между всички на снимачната площадка,” допълва Ед Хелмс. „Това бе предпоставка интуитивно да знаем как да нагаждаме диалога и сцените, така че работата да върви по-бързо. Именно в това се състои есенцията на творческия процес. Всичко е едновременно вдъхновяващо, забавно и признание за лидерските умения на нашия режисьор.”„Тод е лидерът на нашата глутница,” потвърждава Джъстин Барта. „Дори когато снимаме сцена той е максимално близо и в момента, в който му хрумне нова идея я споделя гласно. Това придава непринуденост на цялото изпълнение и кара всичко да изглежда максимално живо и реалистично.”За самият Филипс един филм е „жив и дишащ организъм. Постоянно се развива и еволюира, а ти трябва да си готов за промените. Това, което е звучало супер на хартия преди шест месеца, може да не е толкова смешно, когато се озовеш на място в Бангкок.”В Тайланд се появява още един стар познайник в лицето на Майк Тайсън. „Мисля, че дължим много на Майк,” споделя Филипс. „Появата му в „Последният ергенски запой” беше изненадващ и знаменателен момент. Станахме истински приятели, а екипът го обича до смърт.”Чувствата са споделени от Тайсън, който след излизането на първия филм е изумен от реакцията на новото поколение фенове. „Бях в един мол, а хората въодушевено подскачаха около мен говорейки за филма,” споделя прочутият боксьор. „Това бяха деца, които никога не са гледали мой мач. Изключително благодарен съм на Тод, че ме включи в своя проект.”„Поредният ергенски запой” отвежда актьорите и екипът далеч отвъд границите на САЩ на място, което е обречено да остави своя отпечатък върху историята. „На Тод му отне известно време, за да реши какво точно иска от втория филм,” обяснява Голдбърг. „Изборът на Бангкок се оказа ключов, защото това е последното място, на което бихте си представили, че ще се озоват момчетата, но в същото време именно това го прави и перфектното място, на което да ги изпратим.”За да вникне в новата обстановка екипът предприема редица пътувания из Тайланд, където се снима голяма част от филма. Все пак за някои ключови сцени е построен декор на снимачната площадка на Warner Bros в Бърбанк, Калифорния.Ключовият епизод със събуждането на тайфата в мръсна хотелска стая е заснет именно сред огромен декор в калифорнийските студия на Уорнър. „Това е третия пореден филм, по който работя заедно със сценографа Бил Бржески, и мога да заявя, че никой не може да докара по-долнопробна визия от него, когато историята го изисква,” споделя Филипс. „Хотелската стая, която той построи, изглежда като да е на 80 години и през цялото това време никой да не я е поддържал.”Бржески и екипът му създават сред, която е изпипана до последния детайл и включва две хотелски стаи, двор и асансьорна кабина. „Сценарият изисква момчетата да се събудят в стаята и постепенно да намират различни подсказки към събитията, които са се разиграли предишната нощ,” обяснява сценографът.По време на пътуванията си до Тайланд Бржески и декораторът Даниел Бърман събират множество характерни предмети, които да бъдат разположени из хотелската стая. „Като цяло Бангкок няма вид на град от Третия свят – всичко е доста подредено и приятно,” споделя Бржески. „Но ако се поразровите малко повече ще откриете точно такива шантави неща каквито са ни небходими за нашия филм.”След края на снимките в Бърбанк продукцията се мести в Тайланд, където две локации служат за място на действието. От една страна е Бангкок, където тримата герои търсят изгубения Теди и се мъчат да се сетят какво се е объркало; от друга е спокойния и луксозен курорт Краби, в който трябва да се състои сватбата.Представянето на контраста между двете места е основна работа, както на екипа сценографи, така и на оператора Лорънс Шър, който работи за трети път с Тод Филипс. „С Лари решихме, че трябва да накараме публиката да усети потискащата горещина на Бангкок, която те наляга още щом слезеш от самолета,” споделя Филипс. „Затова дори да не може да я усетите, когато си седите удобно в климатизирания киносалон, вярвайте ми – лепкавата горещина е част от всеки един кадър.”Бангкок е истински мегаполис, който включва двете крайности на големите градове – от лъскавите небостъргачи в централната част до забутаните улички в Китайския квартал.„Китайският квартал е като мини-град. Изключително предизвикателно е да снимаш в толкова интензивна среда,’ казва Филипс.„Мисля, че Тод се вдъновява от такива места,” споделя продуцентът Дж.П. Уетцъл. „Той избира местата заради тяхното първично излъчване. Имахме непрекъснато движение от таксита, мотори, тук-тук и пешеходци, което прави всичко много по-трудно. Но наша страна беше фактът, че хората са изключително любезни.”Местните мениджъри, зачислени към продукцията, трябва да извадят разрешения от над 200 институции, както и да намерят къде в претъпкания град да се разположи огромния снимачен екип с всичките камиони и техника.Ярък контрапункт на френетичния Китайски квартал е ресторант „Сироко”, разположен на 63-ия етаж на хотел State Tower. Ресторантът има почти пълен поглед към цял Бангкок и е впечатляващо място, на което нашите герои да се срещнат с Кингсли, героя на Пол Джамати. Продукцията е първата получила разрешение да снима в прочутия ресторант само защото собственикът е голям фен на „Последният ергенски запой” и би бил повече от щастлив да види „Сироко” във втората серия.По следите на своите пиянски изпълнения тримата приятели се озовават и в една от най-прочутите „развлекателни” зони на Бангкок – Soi Cowboy. Тук те откриват ателието, където Стю е бил татуиран и откриват докъде е стигнало тяхното падение.Бржески и неговият екип добавят още един слой към и без това колоритната атмосфера, като използват празно място, за да построят два бара и студио за татуировка, които изглеждат толкова достоверно, че някои туристи се опитват да ги посетят.Издирването отвежда момчетата и в будистки храм. От уважение към светостта на истинските манастири екипът избира да снима в Древен Сиам – известна туристическа дестинация, която пресъздава религиозни храмове и паметници.„В нашето продължение има много повече екшън, отколкото в оригинала,” споделя координаторът по каскади Алан Граф. „Тод наистина покачи залозите, а актьорите бяха решени сами да извършат колкото се може повече, но в рамките на безопасното.”„Всичко бе доста щуро и вълнуващо,” казва Ед Хелмс. „Никога не съм участвал в толкова мащабна продукция. Около нас отекваха взривове, надбягвахме се по улиците и ядохме здрав пердах – всичко това в името на жестоки майтапи, които ще накарат публиката да се залива от смях.”Най-опасната част от филма отвежда героите в раздрънката Тойота на господин Чоу, която препуска по улиците на Бангкок с висяща от прозореца маймуна, докато по петите на нашите познайници са руски мафиоти на мотори. Отговорникът по специални ефекти Ив де Боно конструира няколко различни варианта на колата, които се управляват от каскадьори, разположени точно под актьорите, които привидно сами маневрират с колата. Една от версиите е с разширен интериор, за да побере камера въртяща се на 360 градуса, с която Филипс и Лорънс Шър да отразят гледната точка на героите.Сред другите „играчки” на господин Чоу е лодката му, която се управлява от Фил, Стю и Алан. В ключов момент лодката излита от водата и се приземява на плажа. „Построихме рампа и трябваше да съобразим снимките с цикъла на прилива. Това стесняваше дневната възможност до едва половин час, което постави екипа под огромно напрежение,” обяснява морският експерт Ланс Джулиан, който работи съвместно с Филипс, де Боно и Граф, за да се гарантира успеха на сложната каскада.Лодката е неотлъчно следвана от две други лодки, от които се снима сцената. „Искахме каскадите да изглеждат максимално реалистично и затова снимахме колкото се може повече истински кадри,” казва Филипс.За място на сватбата на Стю и Лорън е избран луксозен курорт в южен Тайланд, на крайбрежието на морето Андаман. „Краби предоставя всичко, от което се нуждаехме,” обяснява Тод Филипс. „Когато се замисля за Тайланд веднага си представям варовиковите островчета, които се издигат над водата. Успяхме да заснемем изключително красиви кадри с тях.”Екипът на филма се възползва максимално от всички удобства и предимства, които курортът предлага. Закътаните алеи, островните барове и огромните басейни стават арена на щури моменти от историята. За сцената около лагерния огън екипът избира място на плажа, което е допълнително снабдено с традиционни за страната декорирани дълги лодки, които са разположени непосредствено във водата. За да осигурят необходимата доза мека лунна светлина Шър и екипът му използват големи, осветени балони, които се носят във въздуха и разпръскват светлината си над пясъка и водата.Сценографите решават да съчетаят западния стил с традиционни тайландски мотиви при изграждането на декорите за самата сватбена церемония. Бржески включва традиционните за Тайланд парасоли, а Бърман украсява всичко със стотици орхидеи, които са особено разпространени в страната.Сред традиционните за Тайланд културни традиции, които са привнесени в историята е и фестивалът Ком Лой от Северен Тайланд, по време на който в небето се пускат стотици светещи хартиени фенери. „Някои от актьорите и по-голямата част от екипа ни са тайландци, така че възприехме голяма част от тяхната култура,” споделя Голдбърг. „Чувствахме се като гости в техния дом, в който те бяха изключително щедри домакини. Хуморът ни може да е циничен, но искахме да отдадем дължимото на забележителната страна, в която снимаме.”Модната дизайнерка Луиз Мингенбах също включва традиционни тайландски облекла за гостите на сватбата, които да контрастират с традиционните костюми на американските гости. Но най-много се забавлява с дрехите на Алан. Филипс споделя, че „Зак вече е изключително добре запознат с героя си и дава собствени предложения за облеклото му. Останалите момчета се обличат съвсем нормално, но дрехите на Алан винаги са крайно чудати, което ни позволи да се развихрим при създаването им.”Като финален щрих към целия филм е еклектичния саундтрак, който винаги е бил ключов елемент от филмите на Тод Филипс. Заедно с музикалните консултанти Рандал Постър и Джордж Дракулис режисьорът прехвърля стотици песни преди да се спре на тези, които си пасват най-добре с композициите написани от Кристоф Бек. Ключов е и избора на група, която да свири по време на сватбата. Честта се пада на оркестъра от Северен Тайланд Ска Рейнджърс, които заучават фонетично хитове от 80-те.Разбира се, „Последният ергенски запой” няма да е завършен без култовите фотографии, които подобно на първия филм се показват по време на финалните надписи. „Нямаме никаква предварителна идея какво да има на тези кадри,” споделя Филипс. „Получава се нещо като състезание между всички замесени да направят най-щурото нещо пред камера.В заключение режисьорът потвърждава, че продължението не се състезава с оригинала и целта му не е да го надмине. Целият екип просто иска публиката да си прекара страхотно и да се забавлява поне толкова, колкото и с „Последният ергенски запой.” ... още »
Комедийната звезда Уил Фарел и номинирания за “Оскар” Марк Уолбърг ще изпълнят главните мъжки роли във футболната комедия “Turkey Bowl”. Сценарият на филма, по който все още се работи, бе закупен от студиото Warner Bros само преди няколко дни, а продуцентите го описват като комбинация между хитовите комедии “Свободна игра” и “Водещият”.Въпреки, че проекта е във все още в ранен етап на развитие, Уил Фарел и Марк Уолбърг са потвърдили пред продуцентите че ще участват, а освен тях, във филма ще се появи и звездата от “Пърл Харбър” и “От другата страна”, Алек Болдуин.Сюжетът на “Turkey Bowl” ще разказва за жителите на две малки градчета, които са фанатизирани почитатели на американския футбол. Всяка година се организира по една среща между отборите на двата града, а резултатът, независимо от това кой е победил, е един и същ – обиди, масов бой и арести. Уил Фарел и Марк Уолбърг ще изпълнят ролите на двете най-големи звезди на отборите, които са противници не само на игрището, но и извън него.“Turkey Bowl” ще бъде второто общо сътрудничество между Фарел и Уолбърг. Миналата година, двамата актьори изпълниха главните роли в полицейската екшън-комедия “Ченгета в резерв”, която се превърна в международен хит с приходи от над 170 милиона долара.Заради този успех и най-вече заради екранната химия между двамата актьори, от Warner Bros им предоставиха още една възможност да се появят заедно на големия екран. Един от продуцентите на “Turkey Bowl” ще бъде режисьора на “Ченгета в резерв”, Адам МакКей. МакКей разкри, че във футболната лента, по примера на “Водещият”, ще има кратки появи и на други известни холивудски актьори.МакКей: “Сцената с боя между репортерите във “Водещият” беше страхотна. Не само че бе много смешна, но и участниците в нея успяха да ме изненадат – никой не би предположил, че Тим Робинс ще се появи във филма, и то точно в тази сцена. Подобен момент ще има и в “Turkey Bowl”. Все още не мога да говоря за това, но смятам, че ще се получи една невероятно забавна сцена.”Относно изпълнителите на главните роли, Адам МакКей заяви:“Заедно, Марк и Уил просто нажежават екрана. Двамата са толкова различни, и в това според мен се крие и успеха на тяхното партньорство. Докато снимахме “Ченгета без значки”, енергията на снимачната площадка не спадаше. Нямам търпение да ги видя отново пред камерата.”Все още незавършения сценарий на “Turkey Bowl” e дело на Робърт Карлок (“Приятели”), Скот Силвери (“Луд по теб”) и Оуен Бърк (“Полу-професионалисти”), а Адам МакКей ще продуцира, заедно с Крис Хенчи (“Изпозагубеният свят”) и Уил Фарел.Все още не е избран режисьор за проекта, и за момента не се разкрива кои други актьори ще партнират на Уил Фарел, Марк Уолбърг и Алек Болдуин. От Warner Bros се надяват снимките на комедията да започнат в края на тази година, а според първоначалната информация, световната премиера на “Turkey Bowl” ще се състои през есента на 2012-та година.deadline.com ... още »
Без да бъде изненада за никого, “Бързи и яростни 5: Удар в Рио” продължава победоносния си поход по българските кина, и през втората си седмица е отново на лидерската позиция в бокс офис класацията. За изминалите дни от предпремиерата, която се състоя на 29-ти април, филма е натрупал впечатляващите 654 983 лева.След като се превърна в заглавието с втория най-успешен премиерен уикенд тази година, петия “Бързи и яростни” не забавя темпото, и ако няма внезапен спад в посещаемостта, само до седмица и половина филма ще може да се похвали с приходи от над един милион лева. Както в САЩ, така и в България, “Бързи и яростни 5: Удар в Рио” вече се превърна в най-успешната част от популярната екшън-поредица. По света, приходите на лентата се равняват на почти половин милиард долара, и без съмнение тя ще се нареди сред най-големите хитове на 2011-та година – повече от впечатляващо постижение за пета част от филмова поредица, която не разчита на по-високите цени за триизмерна прожекция.Приключенският триизмерен екшън “ТОР: Богът на гръмотевиците” е на втора позиция в класацията. За близо три седмици по кината, филма на Кенет Брана е спечелил 694 289 лева. Въпреки че комиксовия герой Тор не е толкова познат на българската публика, неговия първи игрален филм се представя повече от прилично по кината, и няма да бъде изненадващо, ако и тази продукция достигне границата от един милион лева. “ТОР: Богът на гръмотевиците” вече се превърна в най-печелившата продукция на студиото Марвел в България, надминавайки доста по-известни филми като “Спайдър-мен“ и “Железният човек“. Разбира се, принос за добрите приходи имат както добрата рекламна кампания, така и по-високите цени на 3D-билетите.Премиерният фантастичен трилър “Свещеник" заема трето място. За първия си уикенд в България, триизмерния филм е спечелил 44 865 лева, а като към това прибавим и приходите от предпремиерните прожекции, сумата се увеличава на 65 328 лева. Още преди премиерата на “Свещеник” се смяташе, че лентата няма да се превърне в хитово заглавие. И изглежда, че точно това ще се случи – въпреки стабилната рекламна кампания и актуалната тема за вампирите, лентата с Пол Бетани и Маги Кю няма шансове да се конкурира със заглавия като “ТОР” и “Бързи и яростни”. “Свещеник” ще подмине границата от сто хиляди лева, но в крайна сметка няма да бъде запомнен като един от големите триизмерни хитови филми на лятото.Четвърти в класацията е анимационния “Рио”, който за шест седмици е натрупал 900 985 лева.Филмът на Карлос Салдана оправда напълно всички очаквания и се радва на голям успех не само в България, но и в останалата част от света – само до момента, световните приходи на триизмерната анимация се равняват на 430 милиона долара.Комедията на братя Фарели, “Ергени за седмица”, е на пета позиция, като след две седмици по кината, приходите й се равняват на 86 180 лева. Въпреки конкуренцията, филма не само запази позицията си от миналата седмица, но и увеличи значително приходите си.Изглежда че продукцията с Оуен Уилсън и Кристина Апългейт не е била напълно игнорирана от българската публика, за разлика от много подобни комедии, които минаха почти незабелязано по кината. Спечеленото до момента от “Ергени за седмица” може да бледнее на фона на постигнатото от други филми в класацията, но то е напълно прилично за филм от комедийния жанр, чиито представители по принцип се радват на по-голям успех на DVD и Blu-ray пазара.Шестата позиция е заета от драмата “LOVE.NET”. Филмът се прожектира от близо седем седмици по българските кина, и до момента е натрупал 1 193 221 лева. Лентата без съмнение постигна всичките си цели, и вече се нареди сред най-успешните български продукции на всички времена. Силното представяне на “LOVE.NET” със сигурност няма да бъде забравено скоро, най-вече заради факта, че тези дни, подобни резултати биват постигнати единствено от дългоочаквани анимации или триизмерни продължения на хитови холивудски филми.“Вода за слонове”, в който главните роли са поверени на Робърт Патинсън и Рийз Уидърспун, застава на седмо място. За първия си уикенд, премиерната драма е спечелила 10 732 лева. Въпреки звездния актьорски състав и популярния литературен първоизточник, филма на Франсис Лоурънс изглежда не е успял да привлече вниманието на българската публика Разбира се, продукции от този жанр не могат да се конкурират с високобюджетните летни блокбастъри, но все пак очакванията бяха, че участието на звездата от “Здрач“, Робърт Патинсън, ще привлече почитателите на хитовата вампирска поредица и към “Вода за слонове”. Това обаче не се случи, и подобно на представянето си в останалата част от Европа, филма няма да може да се похвали с големи приходи в България.Режисираният от Мишел Бонев, “Сбогом, мамо!”, е на осма позиция със спечелени за близо две седмици, 24 399 лева. Изглежда, че медийния шум (бил той и негативен) около филма не е бил достатъчен за да превърне българо-италианската продукция в хит сред масовата публика.Важно е да се отбележи, че “Сбогом, мамо!” е насочен главно към по-възрастната аудитория, и затова лентата не може да се сравнява по никакъв начин с другата българска продукция в класацията, “LOVE.NET”, чиято публика е съставена най-вече от тийнейджъри и хора до 30-годишна възраст. Слабото представяне на “Сбогом, мамо!” не е изненада, и е всъщност поредното доказателство за това, че публиката предпочита филмите направени за чисто забавление, а не тежките житейски драми, фокусирани единствено върху взаимоотношенията между героите.Триизмерната анимация “Приключенията на Сами” заема деветото място. За близо един месец, филма е натрупал 65 412 лева – на пръв поглед, разочароващ резултат за анимиран 3D филм, но имайки в предвид, че лентата е европейска и не бе предшествана от мащабна рекламна кампания, тази сума съвсем не е изненадваща.“Приключенията на Сами” няма да се счита за финансов провал, но със сигурност ще бъде един от примерите, доказващи че по-високите цени за триизмерна прожекция не винаги гарантират успех в бокс офиса.Криминалният трилър с Матю Макконъхи и Райън Филипи, “Адвокатът с Линкълна”, е на десето място в класацията със спечелени, четири седмици след премиерата, 84 119 лева. Филмът на Брад Фърман се представя изненадващо добре в САЩ, и българските приходи са ако не големи, то прилични за продукция от този жанр. До момента по света, “Адвокатът с Линкълна” е натрупал над 60 милиона долара. ... още »
